Când și cum s-a format muzica românească? Este muzica noastră o
artă tânără, sau a parcurs un itinerar ce atestă o venerabilă
vârstă? Își datorează individualitatea unor sinteze străvechi, sau
unor influențe relativ recente? Iată câteva din numeroasele
întrebări care preocupă în cel mai înalt grad atât pe specialiști,
cât și pe iubitorii de muzică.
Formularea unui răspuns durabil presupune factori
istorici de autoritate notorie din domeniul artei sonore. Cum însă
aceștia nu au fost scoși la lumină și cum, probabil, există
restrânse șanse să apară la orizont, cercetătorii sunt constrânși
să se servească de argumente comparative, deduse din arsenalul
altor discipline. Procedând în acest fel, avem posibilitatea
emiterii unor aserțiuni ce în viitor ar putea fi, prin lărgirea
investigațiilor, completate sau infirmate.
Ca expresie a conștiinței umane, muzica a reprezentat în
permanență o formă indestructibilă a vieții. Din cele mai vechi
timpuri, ea a însoțit omul în diverse momente și activități. Pe
teritoriul țării noastre, muzica a cunoscut o notabilă dezvoltare,
atingând un stadiu înalt, aflându-se în raporturi de interferență
cu marile culturi muzicale ale antichității, primind și emițând
influențe.
Fondul muzical autohton traco-daco-get se află la temelia
procesului de etnogeneză, înrâurind masiv asupra constituției a
ceea ce va deveni ulterior muzica românească. Scări muzicale,
formule melodice, structuri ritmice și metrice geto-dace se vor
transmite în decursul stadiului de cristalizare a noii muzici,
conjugându-se cu sistemul declamației și metrica vorbirii latine,
ea însăși supusă unor metamorfozări considerabile. Teoretic, s-ar
părea că distanța cunoscută, ușor demonstrabilă, dintre limba
latină și limba română, cu asemănările și diferențele
corespunzătoare, se impune și în privința relației dintre muzica
proto-română și muzica românească. În fapt, similitudinile aparente
nu se repetă automat. Între limbile filolatine se conturează
asemănări și înrudiri alături de îndepărtări, care aparțin în cele
din urmă însăși individualității vorbirii respective. În muzică,
apropierile dintre popoarele descendente din ramura latină se
reperează mai greu, deși nu lipsesc cu desăvârșire atribute comune,
în special cu muzica celto-franceză, portugheză, spaniolă. Această
constatare ne îndreptățește să susținem că asupra muzicii spiritul
latin și-a impus efigia într-un mai mic grad. În acest fel, esența
muzicii românești pare să parvină din partea fondului
traco-daco-get.
La rândul său, și acesta a suferit contaminări până la
definitivarea formării poporului român, în special din partea
slavilor, exercitându-se atât asupra compartimentului muzical
propriu-zis, cât și a celui de natură muzicalo-poetică. Cursul
firesc al procesului contaminărilor nu se va încheia în secolul al
X-lea, ci va evolua mai departe, marcând vizibile apropieri de
muzica greacă, turcă, ungară, germană. Influențele multiple care au
acționat asupra muzicii noastre au avut darul să-i lărgească
cadrele sonore, să-i amplifice potențialul, fără să-i altereze cu
nimic expresia străveche. Acesta este un argument important în
susținerea teoriei că muzica românească dispune de o
individualitate stilistică viguroasă și originală, capabilă să
asimileze, să se îmbogățească din contactul cu alte muzici, dar
nicidecum să se dezintegreze.
Pe lângă fondul sonor autohton, au mai existat trei
factori care au contribuit la formarea muzicii românești:
a)structura limbii române, b) structura psihică și c) modul de
viață.
a) Structura limbii române, cu impact asupra muzicii
vocale mai ales prin sistemul de versificație, prin neregularitatea
accentelor (ceea ce poate implica soluții și variante diverse de
tratare muzicală), prin bipolaritatea tipurilor metrice
(monometrice: octosilabicul, hexasilabicul, tetrasilabicul,
evidențiind alternanța relativ liberă a formelor catalectice cu
cele acatalectice și eterometrice), prin sistemul rimelor
interioare ce pot induce mobilitatea structurii metrice inițiale și
extrapolarea principiului variației.
b) factorul psihologic reflectă felul de a fi al
poporului nostru (robustețea expresiei muzicale, sobrietatea
acesteia, nota de meditativ, de dor sau de încredere, expresia
reținută, laconică uneori), ca și stările sufletești (bucurie,
exuberanță, tristețe, jale);
Rezultă o mare diversitate de ”graiuri sonore”, definite
prin structuri sonore, articulări formale, prin apelul la timbrul
vocal sau instrumental, prin stil diferențiat, manieră de
interpretare, adresabilitate, mesaj. Legea ce a guvernat devenirea
muzicii românești, dincolo de toate aceste aspecte, rămâne variația
continuă, aplicată unor scheme inițial fixe, intrate în și păstrate
de memoria colectivității; doar pe această bază se poate construi
în temeiul oralității, căci, așa cum aprecia Constantin Brăiloiu,
”pentru a dura în amintire, muzica populară trebuie să utilizeze
scheme inflexibile. Dar pentru a rămâne o <<artă a
tuturor>>, ea trebuie să permită adaptarea acestor scheme,
forțamente sumare, la infinitatea temperamentelor individuale; este
variția pe care scrisul o anihilează. Variația ne face să
înțelegem, pe de altă parte, prin ce procedee își realizează muzica
populară marile sale efecte, cu mijloace relativ
reduse”.
Din păcate nu există izvoare scrie, mărturii care să ne
spună ceva despre corpul cântării; în lipsa documentelor muzicale
propriu-zise, este extrem de dificil de stabilit arhetipul
cântării. Dar, pentru că limba muzicală a unui popor este cea în
care i se revarsă dorurile, năzuințele și aspirațiile, în care se
imprimă pecetea dialectală cu aceeași pregnanță cu care acestea se
exprimă și în limbajul plastic sau arhitectural, și în portul
popular, dar mai cu seamă în limba vorbită, se poate presupune că
filiația tipurilor de limbaje s-a scris pe aceeași matcă a
etnogenezei poporului și a limbii române. Continuând pe această
linie, se poate aprecia rolul jucat de prefacerile continue ale
limbii în definirea profilului cântării vocale, între acestea
existând o intercondiționare fără fisuri. În același timp însă,
dată fiind unitatea limbii noastre muzicale, păstrată de straturile
cele mai adânci ale fondului folcloric, adică existența unor
caracteristici fundamentale comune atât la nivelul muzicii vocale,
cât și la cel al muzicii instrumentale (care evident că nu a
trebuit să se modeleze versului, ci a vehiculat un tip de limbaj
universal valabil), rezultă că în procesul etnogenezei muzicii
nostre se poate afirma supremația elementului autohton străvechi,
deci a acelui element care în mod sigur a prevalat în cazul
cântării instrumentale. Cum limba dacilor și cea a geților aveau un
caracter latin, fie acesta și de tip ”barbar latin”, distanța între
limba lui Ovidiu și cea a populației autohtone, în care acesta a și
scris un opuscul, nu marchează granițe severe, fapt constatat
inclusiv și de Horațiu. Așadar, un fond pelasg (pelasgi - grupe de
populație care au precedat elenii în Grecia antică), difuz latin, o
limbă cu influențe inclusiv sarmatice ( sarmații erau un grup de
triburi nomade iranice care au existat în antichitate, prosperând
din secolul al V-lea î.Hr. și până în secolul al IV-lea d.Hr. La
apogeul extinderii teritoriale au ocupat stepele dintre Volga,
Caucaz și gurile Dunării), devine bază pentru implantul lexical și
structura gramaticală elaborată a limbii latine, cu întreaga
aureolă a cultivării sale, inclusiv prin scris.
Caracteristicile fundamentale ale limbii noastre
muzicale, plămădită la confluența unor spații de cultură
semnificative ca importanță, ale căror elemente s-au contopit
într-o osmoză superioară, rămân:
- cantabilitatea, indusă de text, pe de o parte, dar și
de oralitate, mai precis de funcția mnemotehnică, pe de altă
parte;
- existența unei celule muzicale (initium), în a cărei
bază se edifică fie formule melodice cu rol secund sau terț, fie un
lanț de augmentări sau diminuări succesive ale structurii
embrionare inițiale, dezvoltate pe temeiul variației;
- bogăția melodică, evidențiată prin procedeul
ornamentării în principal a ductului reliefat în melodic,
caracteristică evidențiată și în expresia plastică, în care se
mențin reprezentări ale unor elemente străvechi, inclusiv din
simbolurile civilizației pelasgilor;
- prevalența scărilor cu număr redus de trepte, în aspect
diatonic;
- direcționarea preferențial descendentă;
- logică formală rigiroasă;
- exprimări melodico-ritmice laconice, cu profil
pregnant, ușor de reținut, în dispuneri simetrice în care repetiția
sau minima variație joacă un rol central;
- varietatea de procedee în plan melodic, ritmic, metric,
modal, agogic, nuanțe, culoare timbrală, inclusiv alternanța
timbrului vocal cu cel instrumental;
- edificarea unor profiluri cvasistabile pentru formulele
inițiale, mediane sau finale, formule definitorii pentru un anume
repertoriu sau tip de cântare.
*Bibliografie:
Istoria muzicii românești / Carmen Stoianov, Petru
Stoianov. București, Editura Fundației România de Mâine,
2005
Hronicul muzicii românești/ Octavian Lazăr Cosma. Editura
Muzicală a Uniunii Compozitorilor[crowdsignal
rating=8950870]
ZTB.ro este un agregator românesc de bloguri care colectează și afișează articole din diverse domenii, oferind vizibilitate bloggerilor și o platformă centralizată pentru cititori. Articolele sunt preluate prin feed-uri RSS/Atom și direcționează traficul către blogurile originale.